敦煌壁画舞姿是由各个时代的画匠结合该时代政治、经济、文化与艺术特征,所创作出的一种独特的艺术形式,基于娱佛、礼佛、供养佛的需要与佛教僧徒凿窟造窟活动相伴而生。在一千多年的历史发展过程中经历了早期(北凉、北魏、西魏与北周)、中期(隋唐)和晚期(五代、西夏、宋、元)三个阶段。本文在论述敦煌壁画舞姿形成与流变历程的基础上,通过研究发现,敦煌壁画舞姿从艺术特征的角度来说,魏晋时期的敦煌壁画舞姿以娱佛为主的幻化玄虚的歌舞场面、以首尾呼应“弧形”为主的简单纯朴的舞姿形态、面容方整与身体修长的舞者形象、长裙裹足与长巾飘飞的服饰装扮四个方面的艺术特征;而唐代壁画舞蹈则呈现出的是娱佛歌舞图与世俗乐舞图并举发展、以“S”形为主的多样化的舞姿形态、丰满圆润与细腻精致的舞者形象、精细入微的服饰装扮四个方面的艺术特征。而宗教题材则是两个时期壁画舞蹈创作与表现的核心内容,不同点则表现在舞蹈风格、舞者形象、舞姿形态、动作技巧、绘画技法等方面,同时,针对魏晋与唐代敦煌壁画舞姿的艺术特征,对其文化寓意进行阐述。