传承国学经典 弘扬传统文化
乐种
2019-3-16  热度:827  管理员
新浪微博分享 0
点击这里给我发消息       咨询留言       阅后评论       阅后答题

打击合奏


指纯由打击乐器组合的合奏音乐,在民间节日或风俗性活动中常见。打击乐合奏充分发挥了中国打击乐器的特色,以各种乐器的不同音色、音响的多样化组合,丰富又复杂多变的节奏、节拍,以及力度的变化来表现各种气氛和情绪。或热烈红火,或轻巧活泼,或庄严雄壮。

吹管合奏

指由吹管乐为主兼有少量打击乐器的合奏音乐,普遍流行于民间婚丧喜庆活动中。

丝弦合奏

指由几件拉弦乐器和弹拨乐器合奏的音乐,又称弦索乐。丝弦乐合奏以优美、抒情、质朴、文雅见长,适于室内演奏,风格细腻。乐曲多数为短小的抒情乐曲,也有部分较长的套曲。

丝竹合奏

指由弦乐器和竹管乐器合奏的音乐,主要盛行于南方。在丝竹乐中一般不用唢呐和管,也不用大锣、大鼓之类音响强烈的打击乐,具有乐队规模较小,音乐情趣轻快活泼,演奏风格精致细腻,音乐性格优美、柔和、雅致的特点。主要乐种有江南丝竹、广东音乐、福建南音、云南丽江的白沙细乐等。

1、江南丝竹:流行于江苏南部和浙江一带。其乐队编制一般为78人,少则25人,以笛(或箫)和二胡为主奏乐器,其他常用乐器有小三弦、琵琶、扬琴、笙、鼓板、木鱼、碰铃等。乐器组合灵活多变,演奏时每种乐器只有一件,演奏者可根据该乐器性能作即兴发挥,在同一曲调基础上奏出不同曲调。各乐器在配合中,常采取你进我出,我进你出;你繁我简,我繁你简;你高我低,我高你低;你正我反,我正你反;你长我短,我长你短;你停我拖,我停你拖;分久必合,合久必分;同中有异,异中有同(花音八法)的方法。

2广东音乐:原意泛指广东的民歌、说唱、戏曲和民间器乐等,后仅指流行在广东的民间器乐合奏形式,也称广东小曲。广东音乐的乐器组合随时代变化而异,早期是五架头:二弦、提琴(筒身竹制,前端嵌以薄木板,后端竹节凿有金钱孔)、竹笛、三弦、月琴;后改为三件头:高胡(粤胡)、扬琴、秦琴。之后在三件头基础上加其他丝竹乐器如琵琶、椰胡、笛、箫、唢呐、木鱼、碰铃等。音色清脆明亮,旋律流畅,节奏活泼多变。句法上常用回文句排比句,音乐风格热烈明快。

丝竹锣鼓合奏

又称吹打乐,是民间节日风俗性活动以及婚丧喜庆中常见的器乐形式。以吹管乐器和打击乐器为主,丝弦乐器为辅;以结构中有独立完整的锣鼓段落为特征。

1苏南吹打:盛行于江苏南部苏州、无锡一带,历史悠久。以笛和鼓为主奏乐器,吹管乐器可用箫、笙或小唢呐等,丝弦乐器有二胡、板胡、琵琶、三弦等,打击乐器有板、点鼓、板鼓、云锣等。实际演出中有多种不同的乐队组合方式。

2、山西鼓乐:流行于山西省北部五台定襄等县,历史悠久,传统深厚,至少在清代中叶已在民间流传;多用于婚丧喜庆、节日庙会等场合,也曾被五台山青庙宗教音乐所吸收,在禅门佛事中演奏。乐队编制少则10人左右,多可达数十或上百人;以管子为主奏乐器,另有海笛、笛子、笙等吹管乐器;打击乐器有板鼓、大钹、大锣、小锣、云锣、梆子等。请欣赏吹打乐《庆丰收》

民族合奏

我国传统乐种中的民乐合奏,以小型多样、地域性强、地方特色浓郁为特点。民族管弦乐队吸取了传统乐种中各类乐器组合的优点,根据民族乐器的性能、特点和音色等情况,并考虑到高、中、低声部的配合与音量的均衡、音色的协调等因素,一般包括四个乐器组:吹管乐组、弹拨乐组、拉弦乐组、打击乐组。由于乐队的大小编制不同,选用的乐器的各类和数量也不同,常用乐器如下:

吹管乐组:笛、箫、笙、唢呐、管等。

弹拨乐组:柳琴、琵琶、中阮、大阮、扬琴、筝、三弦等。

拉弦乐组:高胡、二胡、中胡、大胡、低胡等。

打击乐组:定音鼓、锣、鼓、钹、碰铃、木鱼、云锣等。

民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》

民族管弦乐合奏曲《春江花月夜》共分九段一尾声,属多段体结构,也是自由变奏体。在各段结尾用了统一的终止型乐句。各段小标题及表现内容是:

1、江楼钟鼓:全曲的引子,琵琶奏出的由慢渐快、由弱渐强的音型,模仿黄昏江边钟楼鼓声;接着出现箫歌声(全曲主题的核心),紧接着又是一阵同音反复的箫鼓声。主题如歌的旋律,恬静柔美;采用同音承递,下行模进和材料展衍等手法发展而成。

2、月上东山:主题在上四度音区上的自由模进。

3、风回曲水:是前两段的综合,主题的陈述更为完善。

4、花影层叠:是上一段的变化,头尾基本相同,中间以若干短句作同音承递的下行模进。

5、水深云际:运用主题的种子音调加以展开,头尾基本同主题,中间是种子音调展开部分,颤音的运用有独到的艺术效果。

6、渔歌唱晚:此段变奏时,在上五度调是发展了新的节奏音型,并以此为核心音调作连续下行模进,尾部主题变化出现。

7、洄澜拍岸:第一句是上一段的压缩,以均匀的节奏出现,然后主题以舒展的节奏构成一连串同音承递的下行模进音调。

8、桡鸣远濑: 前半部以具有动感的附点音符节奏型作模进,后半部是主题的压缩。

9、欸乃归舟:全曲的高潮。前半部主题音调配以较为固定的节奏型,音型向下模进,配合旋律作递升与递降的交替进行;渐快的速度、渐强的力度,造成桡声、浪花声、人声交织一片的动态感,将音乐推向高潮。后半部与上一段的后部相同,回到优美如歌的主题。

10、尾声:由主题的部分音调剪接组合成旋律,以舒展徐缓的节奏,轻柔地、渐渐地消失,一切归于宁静。请欣赏民族管弦乐合奏《春江花月夜》 



参考文献:[1]陈应时. 论《乐种学》学科科学化的四步骤[J]. 中国音乐学,2016(03):5-10. [2]伍国栋. 乐种构成理论框架的启迪和运用——袁静芳《乐种学》与我的乐种研究课题[J]. 中央音乐学院学报,2016(03):3-8. [3]郭树荟. 融合与分离:主奏乐器在乐种中的艺术经验体现——以丝竹乐、弦索乐为例[J]. 中央音乐学院学报,2016(03):25-32. [4]郭小刚,黄燕. 乐种族乎? 乐种也——由“首届中国汉乐(十番音乐)大赛”引发的乐种定位思考[J]. 人民音乐,2019(06):50-53. [5]蔡际洲. 乐种研究的重要收获——伍国栋《江南丝竹:乐种文化与乐种形态的综合研究》读后[J]. 中国音乐学,2012(04):128-131. [6]袁静芳. 乐种学的理论与方法[J]. 中国音乐学,2018(04):52-62. [7]. 民间吹打的乐种类型与人文背景[J]. 中国音乐学,1996(01):19-38. [8]董维松. 乐种与乐种学刍议[J]. 中国音乐,1988(03):14-15. [9]袁静芳. 乐种学构想[J]. 音乐研究,1988(04):18-25. [10]项阳. 对“活化石”乐种的思考[J]. 中国音乐,2003(02):13-16. [11]李石根. 乐种学小议[J]. 中国音乐,1990(02):11-12. [12]袁静芳. 乐种学导言[J]. 中央音乐学院学报,1992(01):63-66+24. [13]马洁. 乐种学研究综述[J]. 三门峡职业技术学院学报,2004(04):72-74. [14]部分资源来源于网络,仅供免费学习参考.
 上一篇: 乐器分类
 下一篇: 民族器乐曲式
网友评论
最新评论
  暂无留言!